Définir l’art et la santé est une question difficile mais fondamentale avant d’initier une recherche sur les liens entre les arts et la santé.
L’œuvre d’art est valorisée en soi, sa finalité n’est pas d’être utile. Elle incarne la nouveauté, la créativité, l’originalité, le travail de recherche et le savoir-faire de l’artiste. Elle suscite en outre l’imagination et l’expression émotionnelle aussi bien chez l’artiste que chez le spectateur.
L’Organisation mondiale de la santé (OMS), en 2019, a répertorié dans un rapport deux grandes catégories d’effets possiblement bénéfiques des arts sur la santé : prévention et promotion de la santé, prise en charge et traitement.
Au cours des deux dernières décennies, la recherche sur les effets des arts sur la santé et le bien-être a connu une croissance significative, parallèlement à l'évolution des pratiques et des politiques dans différents pays de la Région européenne de l'OMS et au-delà.
Les données probantes examinées comprenaient des modèles d'étude tels que des études pilotes non contrôlées, des études de cas, des enquêtes transversales à petite échelle, des études de cohorte longitudinales représentatives à l'échelle nationale, des ethnographies à l'échelle de la communauté et des essais contrôlés randomisés portant sur diverses disciplines.
L'impact bénéfique des arts pourrait être renforcé en reconnaissant et en exploitant les données probantes croissantes ; en promouvant l'engagement artistique aux niveaux individuel, local et national ; et en soutenant la collaboration intersectorielle.
Les limites actuelles des publications sur arts et santé
De nombreux articles scientifiques affirment que les arts pourraient améliorer la santé, et donc le bien-être des individus.
En outre, les preuves expérimentales liant l’art à des processus neuronaux ou physiologiques spécifiques restent quasi-inexistantes. Même si des études ont identifié des corrélats neuronaux de l’engagement artistique, elles n’ont pas apporté la preuve que ces mécanismes sont uniques à l’art ou qu’ils ont un impact causal sur les résultats.
*
* *
La thérapie par la danse et le mouvement pour la démence
Des chercheurs de la Faculté de santé et de services sociaux, Université Edge Hill, Ormskirk et de l’École de santé, Université de Leeds (Royaume-Uni), dans une étude publiée par Cochrane Library en février 2017, ont réalisé une revue de différentes formes de thérapie par la danse et le mouvement chez les personnes atteintes de démence.
La démence est le nom collectif pour différents syndromes dégénératifs du cerveau qui, selon l'Organisme Alzheimer's Disease International, affectent environ 35,6 millions de personnes à travers le monde. Les dernières recommandations de NICE (National Institute for Health and Care Excellence) pour la démence mettent en évidence la valeur de la diversité des options de traitement pour les différents stades et symptômes de la démence, y compris certains traitements non pharmacologiques.
La littérature pertinente soutient également la valeur des interventions qui reconnaissent la complexité de la maladie et permettent de répondre à la personne dans son ensemble, y compris dans ses processus physiques, affectifs, sociaux et cognitifs. De même, une littérature grandissante souligne la capacité des arts et des pratiques personnifiées pour répondre à cette complexité.
Les Objectifs. Évaluer les effets de la thérapie par la danse et le mouvement sur les symptômes comportementaux, sociaux, cognitifs et émotionnels chez les personnes atteintes de démence, par rapport à l'absence de traitement, à des soins standard ou à tout autre traitement. Mais aussi comparer les différentes formes de thérapie par la danse et le mouvement ; par exemple, la thérapie par la danse et le mouvement selon Laban, la thérapie par la danse et le mouvement de Chacian ou le Mouvement Authentique.
Les chercheurs ont indépendamment examiné les études au niveau du résumé et des titres puis de nouveau après la lecture de l'article complet, et ont évalué la qualité méthodologique de manière indépendante.
Résultats principaux
Sur les 102 études identifiées par les recherches électroniques et les communications personnelles, après avoir retiré les duplications, les chercheurs ont passé au crible 80 articles au niveau du titre/résumé. Ils ont ensuite examiné 19 articles complets, dont aucun ne remplissait les critères d'inclusion.
Conclusions. Des essais de haute qualité méthodologique, ayant de larges effectifs et établissant clairement la manière dont l'intervention est préparée et administrée sont nécessaires pour évaluer si la thérapie par la danse et le mouvement est une intervention efficace pour la démence.
L'art-thérapie : un traitement complémentaire des troubles mentaux
Des chercheurs de Shenzhen Technology University, de l’University of Chinese Medicine, Shenzhen Institutes of Advanced Technology et Chinese Academy of Sciences (Chine) dans une étude, publiée par Frontiers Psychology en août 2021, font une analyse clinique de l'art-thérapie.
L'art-thérapie, en tant que thérapie complémentaire et alternative médicale non pharmacologique, est utilisée comme une intervention médicale ayant des effets cliniques positifs sur les troubles mentaux. Cependant, elle n'a pas fait l'objet d'une analyse clinique approfondie et systématique.
Au total, 413 publications ont été identifiées. Après une lecture attentive de l'intégralité des articles, ils ont constaté que l'art-thérapie a été progressivement utilisée avec succès auprès des patients atteints de troubles mentaux, avec des résultats positifs, réduisant principalement les symptômes mentaux. Ces troubles comprennent principalement la dépression et l'anxiété, les troubles cognitifs et les démences, la maladie d'Alzheimer, la schizophrénie et l'autisme.
Les chercheurs sont convaincus que l'art-thérapie présente un potentiel considérable d'applications cliniques sur les troubles mentaux, qui mérite d'être approfondi.
La formation musicale comme méthode alternative et efficace de neuro-éducation et de neuro-réadaptation
Des chercheurs de l’Université de Barcelone, de l’Institut de recherche biomédicale Bellvitge, des Hôpitaux del Mar i de l’Esperança et de l’Institution catalane de recherche et d’études avancées, Barcelone (Espagne) dans une étude, publiée par Frontiers Psychology en avril 2015, montrent que l'apprentissage d'un instrument de musique peut induire des modifications neuro-plastiques chez les personnes en bonne santé ou les patients neurologiques.
Dans une deuxième partie, les chercheurs présentent un aperçu des données probantes démontrant que la formation musicale peut être une méthode alternative, peu coûteuse et efficace pour le traitement des troubles d'apprentissage du langage.
Malgré les différences inhérentes à la formation musicale en contexte éducatif et de réadaptation, ces résultats confortent l'idée que les propriétés structurelles, multimodales et émotionnelles de la formation musicale peuvent jouer un rôle important dans le développement de programmes d'intervention innovants et rentables en matière d'éducation et de réadaptation.
Le pouvoir réparateur et transformateur des arts dans la résolution des conflits
Selon une équipe de scientifiques de la Columbia University, New York, dans une étude exploratoire publiée par le Journal of Transformative Education en juin 2016, la discipline artistique a beaucoup à apporter à la résolution des conflits.
De nombreux chercheurs et praticiens ont reconnu l'utilisation répandue des approches artistiques pour la consolidation de la paix et la résolution des conflits. S'il est important de connaître les formes d'approches artistiques utilisées aujourd'hui, des travaux empiriques supplémentaires sont nécessaires pour expliquer et évaluer comment l'engagement artistique pourrait favoriser des relations de coopération et une approche plus constructive des conflits, même dans des contextes de conflits insolubles.
Une première revue de la littérature, accompagnée d'exemples de pratique et de réflexions personnelles, met en évidence le pouvoir réparateur et transformateur des arts pour favoriser de nouvelles perspectives, renforcer les capacités d'une approche plus constructive des conflits et, in fine, des relations de coopération.
* *
*
Prévention santé, prise en charge des malades… des bénéfices potentiels à valider
De nombreux éléments d’études scientifiques sont disponibles et prêtent aux arts de multiples bénéfices pour la santé et le bien-être. Ils sont à considérer avec précaution. Les arts contribueraient ainsi à la prévention en santé, en réduisant notamment le risque de déclin cognitif et de mortalité prématurée.
L’OMS estime que les arts favoriseraient la prise en charge de maladies non transmissibles telles que le cancer, les maladies respiratoires, le diabète, les maladies cardiovasculaires… Ils pourraient également être un soutien aux soins de fin de vie.
Les arts favoriseraient en outre le développement de l’enfant en contribuant au lien mère-enfant, à l’acquisition du langage, ou encore à la réussite scolaire.
Il a aussi été rapporté que les arts influenceraient les déterminants sociaux de la santé tels que la cohésion sociale et la réduction des inégalités et iniquités sociales.
***
Les effets de visites au musée
Le rôle de l’art dans la prévention en santé, mais aussi dans l’aide à la prise en charge des malades dans différentes pathologies, est de plus en plus accepté. Mais ses bénéfices doivent encore être validés en respectant les normes des essais cliniques. C’est l’objectif d’un projet de recherche mené au musée des Beaux-Arts de Caen, en Normandie, qui allie neurosciences, psychologie et sciences numériques.
Art, Bien-être, Cerveau : une rencontre essentielle
Un projet qui rassemble neurosciences, psychologie et sciences numériques
Pour contribuer à lever les incertitudes, les chercheurs mènent un projet pluridisciplinaire “Art, bien-être et cerveau” qui rassemble les neurosciences (laboratoire PhIND, Inserm), la psychologie (laboratoire NIHM, Inserm ; laboratoire LaPsyDÉ, CNRS) et les sciences numériques (laboratoire GREYC, CNRS).
Cette étude vient enrichir, d’une façon nouvelle, la recherche existante. Pour évaluer les impacts de la visite d’un musée sur notre santé, il s’agit d’identifier, sur le cerveau, les effets de cette rencontre.
Cette recherche innovante, menée au musée des Beaux-Arts de Caen, a pour objectif de mesurer, in situ, les effets procurés par la visite d’un musée dédié à la peinture sur le bien-être, chez des adultes en bonne santé âgés de 18 à 65 ans.
Il s’agit également d’identifier les mécanismes cérébraux, cognitifs et socio-émotionnels associés à ces effets, grâce à des mesures exhaustives et écologiquement adaptées.
Un protocole innovant au sein du musée des Beaux-Arts de Caen
Dans ce projet, les chercheurs étudient l’effet de visites au musée chez 200 participants à l’aide d’un protocole expérimental en deux visites au musée des beaux-arts. Les participants seront répartis en trois groupes : deux groupes expérimentaux de 80 participants – l’un avec médiation, l’autre sans médiation – et un groupe contrôle de 40 participants.
Avant et après la visite, ils répondront à différents questionnaires – émotionnel, bien-être et stress – et réaliseront des tâches cognitives mesurant les fonctions exécutives, l’attention visuelle, la mémoire épisodique, l’empathie et la créativité.
Le groupe contrôle effectuera deux visites au musée, comme les groupes expérimentaux, mais sans équipement ni médiation. Ces participants répondront uniquement aux questionnaires et aux tests cognitifs.
Questionnaires, tests cognitifs et enregistrements de l’activité cérébrale
Les questionnaires et les tests cognitifs permettront de déterminer si la découverte des œuvres, ainsi que la médiation proposée, entraînent une augmentation du bien-être et des capacités cognitives.
Les chercheurs formulent l’hypothèse que les participants présenteront de meilleures capacités exécutives après la visite, avec un gain plus marqué chez les volontaires dans un état émotionnel positif. Ils postulent également que les capacités de traitements visuo-spatiaux des participants bénéficieront de la médiation du professionnel.
Les chercheurs s’attendent, entre autres, à ce que la variation des réponses émotionnelles à toutes les mesures effectuées – questionnaires, capteur d’activité électro-dermale – soit en lien avec des variations de l’activation du circuit fronto-limbique. Enfin, les mesures oculo-métriques – eye-tracking – permettront d’analyser les liens entre la médiation et les stratégies d’exploration visuelle des participants.
Si l’idée que l’art peut améliorer la santé est attrayante et culturellement résonnante,
il est aujourd’hui fondamental d’approfondir les recherches sur les arts et la santé
en respectant les normes les plus élevées de la méthodologie des essais cliniques.
Voir aussi…
